Europäische Romantik in der Musik 2

Oper und symphonischer Stil 1800–1850. Von E.T.A.Hoffmann zu Richard Wagner

Ausgabe	Buch (Hardcover)
Artikelnr.	475668
Autor / Komponist	Carl Dahlhaus, Norbert Miller
Sprache	deutsch
Umfang	1246 Seiten; 15,5 × 23,5 cm
Erscheinungsjahr	2007
Verlag / Hersteller	Metzler
Hersteller-Nr.	9783476015839
ISBN	9783476015839

Beschreibung

Streifzug durch die Geschichte der Musik. Carl Dahlhaus und Norbert Miller erläutern, wie sich die traditionelle Opernform und der neue sinfonische Stil seit 1770 gegenseitig befruchten. Die Geschichte dieser Symbiose ist die Geschichte der klassisch-romantischen Musik als eine einheitliche Epoche. An ausgewählten Ereignissen werden die Umbrüche ebenso wie die kaum merkbaren Veränderungen sichtbar gemacht.

Der zweite Band setzt in der Epochenmitte bei den Opern Webers und Spontinis ein. In Kapiteln über Rossinis Pariser Karriere, über Meyerbeer und die grand opéra, über Berlioz' und Schumanns Versuche einer "Opéra de concert" und über Verdis und Wagners musiktheatralische Neuerungen gehen die Autoren der Ästhetik der romantischen Oper und der Idee der symphonischen Dichtung auf den Grund.

Inhalt

Front Matter
E.T.A. Hoffmann und die Musik I: Die Lehrjahre des reisenden Enthusiasten
E.T.A. Hoffmann und die Musik II: Zum Verhältnis von Oper und Instrumentalkomposition
»Purpurschimmer der Romantik«: Die Idee eines musikalischen Dramas aus dem Geiste des symphonischen Stils
Topographie der Tonkunst: Carl Maria von Weber in Berlin I
E.T.A. Hoffmann und Gaspare Spontini: Die Annäherung an das Musikdrama als romantische Gattung
»Wechsel der Töne«: Webers »Freischütz« und die Ästhetik des Charakteristischen
Gekreuzte Lebensläufe, vertauschte Rollen: Carl Maria von Weber und Gaspare Spontini
Leitmotiv und Orchesterfundament: Dramatische Funktion des Instrumentalsatzes
»Zukunftsmusik«
Front Matter
Der Beginn der großen Oper: Rossinis Opern für Paris und sein Rückzug aus der Musik
Große romantische Oper und grand opéra: »Euryanthe«, »Robert le Diable«, »Genoveva« und »Lohengrin«
Giacomo Meyerbeers »Huguenots«: Die Besitzergreifung der Geschichte durch die Oper
Wagner, Meyerbeer und der Fortschritt: Zur Opernästhetik des Vormärz
Hector Berlioz’ Vision der dramatischen Symphonie: »Roméo et Juliette« und die Ästhetik des genre instrumental expressif
»Opéra de concert«: Berlioz’ »Damnation de Faust« und Schumanns »Szenen aus Goethes Faust«
»Hoch symbolisch intentioniert«: Mendelssohns »Erste Walpurgisnacht«
Wagners Berlioz-Kritik und die Ästhetik des Häßlichen
Motivfläche und Motiventwicklung: Dialog und Instrumentalsatz bei Verdi
»Lohengrin« und die »Einheit des Symphoniesatzes«
»Opus metaphysicum«: Das Musikdrama als symphonische Oper
»Ce qu’on entend sur la montagne«: Zur Verwandlung von lyrischen in symphonische Dichtungen
Symphonie und symphonischer Stil um 1850: Zerfall als Weg zur Hegemonie
Back Matter