Musikgeschichte "Klassik"

Bärenreiter Studienbücher Musik 21

Ausgabe	Buch (Softcover)
Artikelnr.	1026728
Autor / Komponist	Melanie Unseld
Sprache	deutsch
Umfang	264 Seiten; 14,8 × 21 cm
Erscheinungsjahr	2022
Verlag / Hersteller	Bärenreiter
Hersteller-Nr.	BVK 2458
ISBN	9783761824580

Beschreibung

Im Zentrum des Buches steht die europäische Musikgeschichte der sogenannten „Sattelzeit“. Ausgehend von den politischen und gesellschaftlichen Hintergründen werden auch ästhetische Strömungen vorgestellt, die im Zusammenhang mit der Musikkultur bedeutsam waren: Fragen der Affekte, das Einfache und Virtuosität, Empfindsamkeit, das Erhabene und nicht zuletzt die Ästhetik des Schreckens. Anhand konkreter Orte und der Frage, was Menschen u. a. in Parks, auf den Straßen oder im Haus, in Kirchen oder an Höfen, auf der Theaterbühne oder im Kloster hören konnten, werden verschiedene musikalische Praktiken beschrieben und die Akteurinnen und Akteure vorgestellt.

Zu allen Themen werden jeweils exemplarische Werke besprochen.

Inhalt

Kapitel 1
Eine Musikgeschichte der "Klassik" schreiben
Epochen: Unmögliche Grenzen und das Signet einer Zeit
Zum Begriff des Klassischen: Epoche – Stil – Norm
Kapitel 2
Musik in Europa zwischen 1750 und 1830
Musik, Gesellschaft, Politik
Was ist Aufklärung?
Geselligkeit: Kommunikationsformen und Medien
Wissenschaften
Die politische Landkarte Europas: Mächte- und Kräfteverhältnisse
Die "Marseillaise"
Gesellschaft: Strukturen und Lebensverhältnisse
Familie und Geschlechterrollen
Subjektkulturen
Vorstellungen vom Schönen: (Musik-)Ästhetiken
Affekte
Empfindsamkeit
Ästhetik des Einfachen
Johann Abraham
Peter Schulz: "Der Mond ist aufgegangen"
Virtuosität
Niccolò Paganini: 24 Capricci op. 1
Ästhetik des Schreckens
Maria Theresia Paradis: "Lenore"
Das Erhabene und das Heroische
Musik gestalten und erleben: Die Akteure
Musik erlernen und lehren
Noten kopieren, drucken und verlegen
Musikinstrumente bauen
Carl Philipp Emanuel Bach: Doppelkonzert Es-Dur für Cembalo, Fortepiano und Orchester Wq 47
Wolfgang Amadé Mozart: Klavierkonzert d-Moll KV 466
Musik aufführen
"… und Compositeur": Musik komponieren
Musik fördern und sammeln
Musik hören
Über Musik "räsonieren" und streiten
Kapitel 3
Gibt es einen "klassischen Stil"?
Was die Zeitgenossen sagen
Das Klassische wird konstruiert
Joseph Haydn: Streichquartette op. 33
Den klassischen Stil definieren
Kapitel 4
Formen und Formbewusstsein
Formideen: Pfeil und Bogen
Wolfgang Amadé Mozart: Klaviersonaten KV 533 und 457
Streichquartette: Form etablieren – mit Form experimentieren
Ludwig van Beethoven: Streichquartett op. 18 Nr. 1
Kapitel 5
Was klingt an Ort und Stelle? Aufführungsräume und Gattungen
Straßen, Gärten, Wälder: Serenaden, Genres de plaisir und ein Gartenexperiment
Musizieren im Haus
Das Haus einer Musikerfamilie 167"Privathäuser, wo der Muse der Musik geopfert wird": Hausmusiken und Lied
Franz Schubert: Das Lied "An die Musik" D 547 auf ein Gedicht von Franz von Schober
Musikalische Salons und "Concerte" im Haus
Marianna Martines: Concerti per il Cembalo
Gesellschaften: Musik in Häusern von Freimaurern, Vereinen etc.
Fast eine Ausnahme: Der Konzertsaal
Konzertprogramme
Ludwig van Beethoven: 5. Sinfonie c-Moll op. 67
Theaterbühnen
Produktionsbedingungen an einer Vorstadtbühne
Italianità
Opera seria, Opera buffa – und darüber hinaus
Wolfgang Amadé Mozart (Musik) und Lorenzo Da Ponte (Libretto): "Le nozze di Figaro"
Musik an Höfen
Präzision und Mannigfaltigkeit: Musik am kurpfälzischen Hof
Johann Stamitz: Sinfonia op. 3 Nr. 2
Der Hof in Weimar: Musikkultur als Spiegel einer Herrscherin
Madrid: Ein Sänger als Musiktherapeut
Kirchen und Klöster
Messe und Totenmesse
Luigi Cherubini: Requiem in c-Moll
"Abwexlung": Klöster als Orte des Musiksammelns
Räume ausdehnen: Migration und Transfer
Anhang
Anmerkungen
Abkürzungen
Quellen- und Literaturverzeichnis
Personen- und Werkregister
Abbildungsnachweis