Handbuch Musik im Fernsehen

Die Rolle der Musik im elektronischen Medium Fernsehen reicht von der Segmentierung des täglichen Sendeablaufs durch Vorspannmusiken bis zur akustischen Tapetenfunktion in nahezu allen Features und Magazinen. Sie nimmt in Spielshows und Unterhaltungssendungen einen nicht mehr wegzudenkenden Platz ein, untermalt Fernsehfilme und -spiele, umspült die Programmtafeln zum Sendeschluß...

Der gewaltige Musikbedarf wird zwar zu einem Teil von sogenannten Librarykatalogen abgedeckt, aber auch der Einsatz von speziell komponierter Musik ist ungebrochen und steigt an.

Allerdings haben sich die Produktionsbedingungen mittlerweile drastisch verändert, und auch das Berufsumfeld des Komponisten für dieses Genre hat sich dem elektronischen Zeitalter angepaßt; vom oft noch weitgehend autarken Filmkomponisten der 40er und 50er Jahre hat er sich mittlerweile in eine Art "Musikdesigner" verwandelt. Das Bild vom partiturschreibenden einsamen Künstler stimmt nur noch bedingt: Computerbildschirme, Keyboards, Time-Code, Sampler sind das Handwerkszeug des - im wahrsten Sinne des Wortes - "Gebrauchs"-Komponisten unserer Tage, der neben seiner kreativen Tätigkeit von immer knapper kalkulierten Produktionsgeldern oft genug zu einer Personalunion von Komponist, ausführendem Musiker, Tonmeister und Produzent gezwungen wird.

Der harte Kampf um Marktanteile, Einschaltquoten und Werbezeit sowie auch die in der Mehrzahl der Fälle an der "Schmerzgrenze" kalkulierten Budgets zwingen die Medien und die von ihnen beauftragten Produktionsfirmen zum Erfinden immer neuer Konstruktionen, mit deren Hilfe man zu Billigsttarifen an möglichst viel originäre Musik herankommt. Musikproduzenten, Verleger und Musiker müssen auf viel zu schnell fahrende Züge aufspringen, um nicht nur lediglich die rote Laterne des geschäftlichen Schlußwagens zu sehen.

Natürlich ist Musik, damals wie heute, ein knallhartes Geschäft für alle, die davon auf Dauer existieren wollen, aber trotz allem ein faszinierendes. Wenn man als kreativer Musiker Freude an täglich wechselnden Aufgabenstellungen hat, kann die Arbeit für das Medium Fernsehen spannend und aufregend sein.

Grundvoraussetzung für eine aktive Tätigkeit als Komponist und Bearbeiter in diesem Metier sollte - nach wie vor - die weitestgehend perfekte Beherrschung des allgemeinen musikalischen Handwerks samt kreativen Umgangs damit sein.

Gefolgt von den Kenntnissen der wichtigsten Schnittstellen von Bild, Wort, Musik und Geräusch, sowie den Merkmalen und Besonderheiten des täglichen Geschäfts mit Musik im Fernsehen, dieses Know-How zu vermitteln ist Ziel dieses Buches.

Die Beschreibung des gesamten Umfeldes von der Planung bis zur urheberrechtlichen Abwicklung sollen dem in diesem Business noch unerfahrenen Komponisten genauso helfen wie dem Redakteur, dem jungen Regisseur, Lehrern und Schülern ... wo immer das Thema "Musik im Fernsehen" zu einer näheren Betrachtung aus beruflichen oder informatorischen Beweggründen ansteht.